La compagnie s’adresse à tous les publics, à partir de 6 ans.
Nos projets s’adressent aux enseignants et à leurs élèves dans le cadre de l’Éducation Artistique et Culturelle.
Les artistes proposent des bords de scène qui sont des moments conviviaux permettant aux spectateurs d’échanger et de rencontrer l’équipe artistique. Après la représentation, le public est invité à se questionner sur leur parti pris chorégraphique, leurs choix scénographiques, leurs intentions.
La compagnie propose des ateliers de sensibilisations ainsi que des ateliers chorégraphiques et projets participatifs à destination des publics.
Lors de ces interventions, les artistes sensibilisent les élèves au travail d’interprétation et de découverte du processus de création chorégraphique. Les artistes sensibilisent les élèves via une méthodologie bien précise, état de corps, espace-temps, relation d’écoute entre les jeunes, écriture chorégraphique, ces ateliers d’immersion sont proposés en lien avec les créations.En abordant différentes esthétiques de la danse hip-hop, ses fondations et son histoire.
La Compagnie propose des conférences dansées autour de l’histoire des danses hip-hop d’hier à aujourd’hui. Immersif, mêlant transmission orale et démonstrations corporelles, c’est à travers les styles fondateurs – breaking, popping, locking, house et freestyle – que les artistes retracent l’émergence du mouvement dans les années 1970 aux États-Unis jusqu’à son évolution contemporaine. Le danseur devient à la fois interprète et passeur, illustrant les contextes sociaux, culturels et musicaux qui ont façonné ces pratiques. Chaque geste raconte une époque, une identité, une manière de résister et de s’exprimer. Entre pédagogie et performance, cette forme vivante invite le public à comprendre cette culture hip-hop.
Nos artistes interviennent dans les zones rurales. La compagnie se veut être un outil de décentralisation culturelle. C’est propre à l’histoire de nos deux danseurs, leur message est clair : l’absence de mobilité dans les zones rurales ne doit pas être un frein à l’épanouissement.
Il nous tient à cœur de véhiculer des valeurs citoyennes de solidarité, de respect, de tolérance, de confiance en soi et aux autres, de partage, d’écoute, et d’esprit d’équipe, propre aux danses hip-hop.
Été Culturel 2024
En parallèle des résidences de création du spectacle 𝐑𝐨𝐮𝐥𝐞𝐳 𝐓𝐚𝐦𝐛𝐨𝐮! actuellement en Guyane, des actions culturelles sont menées sur le territoire, dans le cadre de l’Eté Culturel 2024 du Ministère de la Culture. En partenariat avec la Compagnie Jeunes Sans Limites, des ateliers chorégraphiques ont eu lieu auprès des jeunes danseurs de l’association, du 22 au 26 juillet 2024 à Saint-Laurent du Maroni.
En s’appuyant du patrimoine et de l’histoire du territoire, les jeunes danseurs en immersion dans le monde chorégraphique de la Compagnie Tempor’Air, ont restitués le travail de la semaine au Camp De La Transportation de Saint-Laurent du Maroni, lors de la soirée « En route vers le Breaking » par la Cie Jeunes Sans Limites, le vendredi 26 juillet 2024.
Intervenants : Mathias Rassin, Kevin Briot et Ala’Eddine Abdemouche.
La Compagnie Tempor’Air remercie chaleureusement ses partenaires qui ont permis la réalisation de ces actions de sensibilisation auprès de publics éloignés.
Compagnie Tempor’Air – Compagnie Jeunes Sans Limites – Ministère de la Culture DAC Guyane – Direction des Affaires Culturelles de la Guyane.
Projet participatif 2023
45 minutes – 7 danseurs
EMOI est un projet participatif de danse hip-hop intense et rythmée qui plonge au cœur des questionnements de la jeunesse issue des territoires ruraux et périphériques.
À l’âge où tout se décide, où l’on doit choisir une voie, construire son avenir, trouver sa place… certains se sentent déjà à l’écart. Entre rêves personnels et injonctions sociales, comment exister sans se perdre ? Comment tracer son propre chemin quand tout pousse à rentrer dans les cases ?
Sur scène, les corps parlent, résistent, chutent et se relèvent. Ils racontent le doute, l’élan, la pression et l’envie de réussir.
Et moi, puis-je réussir ?
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Direction artistique et chorégraphie : Kévin BRIOT
Interprétation : Ala’Eddine ABDEMOUCHE, Kévin BRIOT, Gabrielle LAHEURTE, Lily FEVRE-PERRIN, Léna BRIOT, Eléanore MONPERRUS et Marie-Mo LAURENT
Création sonore : Yvain VON STEBUT
Création lumière : Loïs BONTE
Scénographie : Thomas GALISSOT
Aide à la création : Scènes et Territoires – Region Grand-Est – Conseil Départemental des Vosges – DRAC Grand-Est Jeunes Estivants 2023 – Ville d’Epinal
Exagon Crew est un collectif de cinq danseuses spinaliennes, âgées de 13 à 17 ans, encadré par le chorégraphe Kévin Briot.
Le 04 juin 2022, Exagon Crew a participé au championnat de danse hip-hop « Hip Hop International France » à Disneyland Paris, et s’est qualifié pour les championnats du monde chorégraphiques World Final Hip Hop Dance Championship 2022, qui s’est déroulé du 06 au 13 août à Phoenix (USA).
Après dix jours passés à Phoenix, la Compagnie Tempor’Air et le collectif Exagon Crew tient à remercier l’ensemble de ses partenaires, amis, familles, et toutes personnes ayant contribuées à la concrétisation d’un rêve et surtout d’une expérience riche, intense et unique.
SOUTIENS
La Compagnie Tempor’Air a été soutenue par le Préfet de la Région Grand Est au titre de « l’accès aux droits et égalités professionnelles » , par le Préfet des Vosges , par le Conseil Départemental des Vosges, par la ville d’Epinal, par le centre Léo Lagrange d’Epinal et par la FRMJC.
